Cureyên painting. painting Art. painting Art li dar

painting Art wek form of art decorative berdewam kevneşopiya art folk. Ev e tenê hinek visuals ne, naveroka wê ye, hê çiqas bêtir, ji ber ku xuya ye ku ji dema avjeniyê bê, yekbûneke bi afirîneriya ji gelek nifşan ji axayan. cihê ku bi eslê xwe li cotkarên civakê (ranchers, cotkar, nêçirvan) - Ev organically bi Dayik ve girêdayî ye.

Awirek li art painting hunerî

fabrics xwezayî, dar, herrî, leather, kevir, bone: painting Art ji bo ku berhemên bi hêsanî bi mayînan kevneşop xwezayî materyalên "demokratîk" sepandin.

Heta sedsala hevdehan de ew radibe, di nava gunda, natural takekesan de distendin. Management hostayên line bav û kalan re derbas bûn, nifş bi nifş. Bikemilînin teknîkên hunerî taybet ji bo berhemên kû niha. Hilbijartin naveroka karîger herî û rêbazên li ser bicihanîna li ornament. Painting li mîmarî xemilandin, banek, dîwarên, kemerên de, lîs û stûnên, û di malê de - sêlên, objeyên kedê.

Di vê pêvajoyê de ji XVII ji bo painting art sedsala XVIII li Rûsyayê hatiye nav a masî guhertin, afirandina berhemên bo bazarê. Ev nayê wê bibe ne tev li axayan şexsî, û hin deverên ku ji gund. Di sedsala XIX e rêxistina artisanal ji tabloyên hunerî hene. Ji bo nimûne, xwediyên miniatures Fedoskino da xwe piştî hilweşîna xwediyên taybet di 1903 li dar û hunera xwe girt. Di sala 1876 de dest pê berbelavbûna cureyên cuda yên profesorê painting Îsayev AA di monograph du-volume "The crafts yên ku li herêma Moskowê."

Di 20-30-ê yên hikumeta Sovyetê li ser damezirandina kooperatîfên çandeyî yên hevkar ku di dîrokê de bi pêş navendên art folk, pêşxistina cureyên cuda yên painting bi karhanîna. Ji bo nimûne, painting Khokhloma li herêma Nîjnî Novgorod.

Stratejiya pêşxistina painting, herwiha cureyên din ên huner û karên, fêmkirin û zanist û Perwerdekar Vasiliem Sergeevichem Voronovym di monograph radiweste "Li ser hunera gundî."

Niha, şîrketa çalak pêşxistina cureyên painting przykrywaÄ hunerî ji bo hevdîtinê daxwaza ku di bazara Rûsyayê de û li derveyî welêt. berhemên Painted dema parastina erkên rojane de wê her ku diçe dibe taybetmendiyên nirxa estetîk û hunerî. Ji bo hilberîna wan bikaranîna makîneyên modern û amûrên taybet - ji bo roughing û xebata pêşîn. Lê karê creative sereke, herweha çend sedsalan berê, bi destê hunermendan de master kir.

Painting Art

Ev ne mumkin e ji bo xwe not bikin ne ku painting neteweyî changes wêneyê de gelek ji vê berhemê. Ew di asta berfireh color, xetên awaz û bingeheke xwe jî zêdetir dibe. Industrial "despiritualized", berhemên hewldanên ji hunermendên germ û sax. KirinYê dawî bi hukm û hêmanên ornament û hunerê fine (xêzandin û boyaxkirinê) pêk tê. cureyên cuda yên paintings biafirîne background hest erênî taybet, di merheleyên bi herêma jiyana masiyan.

Di gotarekê de bi fermî, li painting decorative ku bi destê DTPyê a alavên firçeya li ser rûyekî taybetî lîstine. Ev divê bê diyarkirin bîskekê girîng: Berevajî painting, Modelê a space û destek dike, painting e tim parçe parçe.

Pispor bipêşvebir, gelek caran li ser dîyardeya painting Russian Gotûbêja: ev harmonî gerdûnî bi hema hema ti style of Minimalism, modern, welat e. Teknolojî, afirandin destê axayan kevnar, bêkêmahî ji aliyê nifşên ji axayan re di hin waran de, afirandina ramanê dejî taybet. Başe, li Rûsyayê di sedsala XXI de hatine parastin û pêşxistin cureyên cuda yên painting: Gzhel, Khokhloma, Boretsky Gorodetsky, mêzên, Onega, permogorskaya, pizhemskaya, Polkhovsky-paydanskaya, puchuzhskaya, rakulskaya. ku taybetmendiyên van şêweyên cuda bipejirîne.

Derketina holê ya khokhloma

The şiyana ku boyax û dara di rengê zêrîn bêyî bikaranîna rastî, zêr hatiye veguhastin axayên Khokhlomskaya ji icon-splitters ku vê bizanin-çawa li sedsala XII di daristanan çolê veşartî rojhilatê Volga vekirin. Di vê navê de, ew bi crafts nas bûn, ji bo painting: lathe business û hunerê ya kevnar ornament. Dibe ku ew jî bi formên kevnar yên painting nas bûn,

gundê bazirganiya mezin ya li Nîjnî Novgorodê ji herêmê rojhilatê Volga - Khokhloma - wek magnet, a Awustralyayê ji bo pîşekarên bi kalîfîye.

Ev, li ser koka modern, adil û herêmî ji bo komek ji gundên li ser kenarên çemê Uzola River bi tenê ji bo bazara navxweyî Russian xebitî ne. bazirganên dewlemend partiya wê yên mezin ji mal ptrola kirî û ji wan re ji bo derxistinê hatiye lidarxistin. Bi vî awayî, bazara Khokhloma bû "di bin gun", bazaran û hem li hundir û derve, û ji ber vê yekê jî, ji aliyê kalîteya pêşbirkê de li ser pêşbirkê price serdest bû. dilxweşkirin rast hat afirandin: qabîliyeta masterovitogo mirovan, ew anîn dewlemendî berçav.

Li gorî lêkolîna ji aliyê pispor di dema ji XII ji sedsala hevdehan de hat vediguhere style Khokhloma, ku entegreyî kevnar cure Nîjnî Novgorodê ji painting dar.

Di vê pêvajoyê de ji XVII ji sedsala XVIII style Khokhloma piranî avakirin. Îro, navendên xwe de ne:

- factory "Kokhloma Artist", ku ji master ve tê bikaranîn rûnişt navçeya Koverninskii (Semino et al.). Di tabloyên xwe de serdest kulîlka giyê dikeve û wiha;

- Komeleya "Khokhloma Painting", Semenov. Komeleya Masters kevneşopî pêş mijara rengên fantastîk.

khokhloma teknolojiya

merîfet Nûn "firçeya fine" di çarçoveya ornament nebat dewlemend. A roleke mezin lîstiye ji aliyê kalîteya berhemên. Art Khokhloma îdîakirin ku xwediyên didina teknolojiya hin. Positîv, ew hatiye ji bo roja îro jî nehat guhertin. Em lîsteya fermana qonaxên wê:

- vytachivanie li ser lathe ya birûmet û dar ( "cil");

- Romayiyan mirdal çareseriya avî bi taybetî ji heriyê amade ( "dara"). Di dema me de, ji bo vê armancê jî, bi kar tînin ji Romayiyan re sûnî;

- tin tin an zîv. Niha bafûn bi kar ji bo vê armancê;

- painting decorative li dar û kincan ji berhemên di tendûrê de tê;

- Cîla û zuhakirina hot.

yek ji zêr û cinnabar sor bi rengê reş: dermankirinê germa dijwar berhemên danasîn beşên color Hunermendek Russian kevn hilbijartin. ango furnaces agirê Kokhloma kir şewqa û berevajî van rengên bandorê ne.

painting rêbazên Khokhloma

views Vintage ji painting li ser dar, yekpare nav Khokhlov, nasîna du ji pergala xwe, "background" û "mount" nameyek. Di navê de gelek ji pergala birîtî ye rêbazeke li ser bicihanîna şiklê silhouette bingehîn.

"Horse" sîstema nűtir ku sepan ji silhouette bi reng de mijarên sereke yekser li ser a background zêrîn. Background şêwey zêrîn "contouring" rasterast ji background bi "zarisovyvaniya" master space reş û sor li derdora "curls zêr".

Her sîstema zimên eynî painting Khokhloma. ne bi tenê çar hene, "Kudrin", "a berry" (an jî "a pel"); "A stick"; "Di bin background."

"Kudrin" bawer dike, "herbal" pattern nivîskî destê firçeyek pir xas. Ew e hinekî weke sedge, lê belê, simêlên tevliheviya rings dînamîk û bi aheng. Li gorî nêrîna eksperan, ev ornament herî kevnar e.

"Di bin berry" - balê firçeyek stûr. Li gel "Herbs" jixwe holê pelên û berries. Stylized formên plant û pêkhat. Li yek û eynî "stem" tê dîtin û beybûn û wild strawberry pelên.

Painted "li çîtikekê" pêşniyar harping li ser şiklê geometrîk taybetî (bi piranî a rhombus). Hejmara bê sax "stiriyan de" li aliyan û ji tarîşevê bi roj di navîn.

Di metoda "di bin background" sequentially floral xêzkirin contour, û paşê ji rûerdê free mayî ya rengîn, bi piranî reş e.

Ji ber ku di bêhempabûna ji hev master firçeya hohloma yekta û bêhempa ye. Cureyên painting, ku em li jorê nîqaşkirin, guhêrbar li ser wê, xweş look ahengek zolotitogo, sor û rengên reş.

Gzhel. Search heriyê ji bo porselen

Gzhel Art hunera painting in çi ye niha li navçeya Ramenskoye ji Moskovayê herêmê ji dayik bû. rojan Old van derên Gzhel hatine gazîkirin, a şaredariyê, û li herêma gundê Bohteevo, Volodya, Gzhel, Kuzyaeva, Novoharitonovo, Turygin dirêj.

Heta cotkarên herêmî yên sedsala hevdehan de hilberîn ji heryê nisbeten primitive pottery diteyisîn. Rewşa de ji ber ku geşepêdana pîşesazî yên clays herêmî minasib ji bo prodiksiyona porselen hatiye guhertin. Niqteya hereketê bû, bi fermana Tsar Aleksey Mikhailovich bibînin "herrî minasib" ji bo ku berhemên ji firaxên derman - di 1663.

Ezmûna serkevtî bû, bi 1710 kesan hilda, da li vê derê dest pê kir ji bo bikaranîna madeyên xam. Dermanfiroşan pesnê kalîteya herriyê, û dema wê hatiye ku dema ku ew pişesazîya eleqedar in. Ew bala madeyên xav minasib ji bo prodiksiyona porselen bûn. By fermana qiral di 1844 set up a komîsyona, ku xwediyê kargehê porselen li Moskowê Athanasius Grebenshchikov Veronica Manufactory û endazyarê Dmitry Ivanovitch Vinogradov, gornoinzhenernoe perwerdeya li Zanîngeha Marburgê kir. Pênc salan digerin ji bo heriyê rastê. Di 1849 de, piştî heşt mehan de ji lêkolîna ji heriyê, yên ku porselen baş hilberandin hatin mayinkirin. qalîteya wan bi xwe pesnê M. V. Lomonosov, hevpol Vinogradov.

Gzhel. pêşveçûna hilberînê

Endûstrîyê Grebenshchikov bikaranîna madeyên xav di plant Moskowê wê dest pê kir. Lê belê, kesên ku bi qurnazî ji gundê Gzhel û gundên derdora wê, di vê navê de, wek ku em behsa wan kir, ji xwe hebû û qabiliyetên pottery, bi fêm kir ku awantajan di bikaranîna heriyê-high quality more.

Ev çû dudo li gundên şêwirmendên baş de dijiyan - karkerên hilberandinê ji plant ji A. Grebenshchikov. Di vê pêvajoyê de ji 1750 heta 1820, axayê-pîşekarên kir majolica - zirav û-Kvasnikov şerbik, tepsiya, tas, xwarinên. painting Ornamental li boyaxa kesk, zer, şîn û bacanêreşa nû li ser background spî pêk hat. Wêne nav bird - Di navendê de, û li derdora wê - dar, devî, mala. (Species primitive Ie nîşan firax painting). Tableware li daxwazên. dawî a pêşbirka quality hene. Em sereke fabrîke pottery berê ku berhemên bi kalîte polufayans bilind identical sêlên "biyanî" hatin girtin.

Skill honed zêdeyî 80 salan, û ji sala 1820 hema bêje hemû pîşekarên Gzhel berhemên polufayans. Ev heyday ji e Gzhel art. Products ji axayan re dikare di Hermitage dîtin. Ev tableware herî baş li Rûsya û nainaryadneyshey ye. Tîpîk teapots Gzhel boyaxkirin, piyanên, tepsiya malên bazirganên û Pêşewayên, li restorantan, dagirtin. Lêker baştir ji painting. Gzhel buy li seranserî welatî, ji serekmilyaket Astracã, îxracata ji bo Asya Navîn û Rojhilata Navîn. Production li ser sî û kargehên çêkirin. Engaged di hilberînê de manufacturers Gzhel: Barmina, Gusliny, Gusyatnikova, Kiseleva, Terekhova, Sazonov.

Mixabin, ji sala 1860 e ku, bitaybet li wir painting Gzhel. art Folk, ji dayik of a pêşbirka bi sedan hilberînerên biçûk û navîn de bi dehan ji pragmatîzm ji monopolên mezin û warên xwe. Di nav wan de monopola rawesta MS Kuznetsov, bi pênc nebat û encam hilberîna salane ya 2.1 milyon xwe. Rub. kapasîteya hilberînê yên mayî de 14% ji Kuznetsovsky. Bi rastî, manufacturer Kuznetsov û "derî down" kar. Pêşbirka Gone, kêm motîvasyon, kêm kalîte, hat jihevdeketina.

Wek hunermend boyaxkirin Gzhel

Gzhel in ku her yek master, bikaranîna formên klasîk yên hunerî ji bo tabloyên xwe, diafirîne teknîka şexsî xwe de bêhempa ye.

Ev a art rębazęn e. The roleke sereke bi tecrubeya ya Hosta, ya ku di riya firçeya munasib de lîstin. Di heman demê de li ser porselen spî bin berfê de rû guhertina reng bi aheng de ji şîn tevlîhev dijwar şîn. Hemû ev balê a paint single - kobalt. Figure ya ku li surface, "cara yekem" sepandin, bi lez.

Çima ew hunereke ku girîng ji Hunermendê e? Di destpêkê de, bi picture color rast, dikare bête dîtin (bi taybetî jî kobalt). Her tişt xuya picture monochrome, û bi tenê dema ku gzhel pêk diqijile di tendûrê de, û dûrî li tije xuya bibe.

kompozîsyona Gzheli çi ye? Rola navendî ya di wê de bi giştî bi flower xemilandin rêkkeftinên. Li aliyê yên ku ew ne anegorê izvivisty "herbal" storyline, pelên dewlemend û berries. Ev dibe ku di vê yarîa Kiras mijarên animalistic, an related to jiyana rojane de (mînak: li malê).

Like hema bizivire, ev hêjmar? Tûjiyên bo painting hunerî Gzheli hema hema ji bo rêbazên serlêdana lekeyê de kêm "ji ber ku yekemîn xêzkirin". ne bi tenê çar heye: zendan lekeyê de zêrevana wan û yek pattern firçeya "Sitchikov" boyaxkirin, herweha temam wêneyê de.

tora lekeyê de zêrevana xisleta range reng ji ber superposition sewiyê de cuda cuda ji aliyê kobalt egera taybet artist firçeya.

Painting bi yek dest bi şikilkî ji ber ku her û awazek stroke berêye cuda ji yê berê ye. Bi dilşewatî ya derbeya hêdî hêdî kêm dike, ew "heste" in.

Pattern "Sitchikov" - ya hesas herî. Ew balê a tip firçeya mere.

GZHEL cure bikaranîn ji pictures painting in ne Epiderm wênekêşiya taybetî yên motîfên xwezayî û reinterpreted û bi di veavakirina ku nedihat kirin. Images Artists reinterpreted pelên şîn, belgên şîn sorgul, asters, qurnefîl danîn, gulên xetên, teyr, heywanên pey min. Carna ew tiştên rojane stylized an objects (ji bo nimûne, holikên gundîyan) derpêş.

"Herbs" type image temamker de - tendrils di eynî demê de hêmanên Eylûlê, derbeya cuda, ji pariyên geometrîk - bide image temambûnê, ava devokên pêwîst.

Guhertin bi painting Polkhovsky-Maidansky

Dewlemend painting folk Russian. Cureyên wê di hemû cihêrengiya xwe, belkî jî, dikare di monografiyên bi taybetî diafirîne, lê di vê gotarê ne. Ji ber vê yekê, erka me nerm e. Me berê jî bi navê herî cureyên "untwisted" ji painting: Khokhloma û Gzhel. Lê belê, li wir in, yên din, ew hemû bi resen in, û ew gelek in. Bila ji me re hinek behsa: Boretsky Gorodetsky, mêzên, Onega, permogorskaya, pizhemskaya, Polkhovsky-Maidanskaya, puchuzhskaya, rakulskaya hwd. ku gava nikarin di vê gotarê de, dibin kontrola wan li ser hemû ji wan re biaxivin, ne a description of tenê yek ji wan - Polkhovsky-Maidansky.

Ev painting di destpêka sedsala XX de li navçeya Hilkişîna li Nîjnî Novgorodê ji herêmê rojevê. Li vir, li gundên Polkhovsky Maidan û li gundê Voznesenskoe di dawiya sedsala XVIII de bû û bi şûn de, rahîb masiyan ji Keşîşxaneya Sarov hene. Lathe li craft û cotkaran hîn bibin pîşekarên bi kalîfîye di berhemęn amûrên darîn. Wizards jî çêkirin, ku ew jî got, "tararushki", berhemên ango for fun: .. cord, mushrooms, dolls, hêk Easter, pêlîstok.

Ajoya bo avakirina painting stendina gundî Polinym Pavlom Nikitichem vizhiganiya çerxa bû, û ji sala 1926, afirîneriya şiyar gundî ji wan bi painting in oils berhemên birin, û di sala 1933 ew bi şûna wan dyes aniline.

Piştî polhovtsev kar pejirandin Zagorci, merinovtsy, Semyonov, cureyên nû de hatine afirandin, painting matryoshka (lê vê dirbê em dê li ser paşê dest nede).

Technology Polkhovsky Maydanskaya-style painting

Di destpêkê de, bi surface of a gotara darî ji bo sanding û priming paste qawet kirin. Hingê tê razandin pattern circuit li ink û wênesazî de hate leyîstin. Ji bo vê jî, bi kar tînin paint li çar rengên: sor, zer, kesk û şîn e. Hingê ev pêkanîn "bi armanca" gav Narrative taybetmendiya Polkhovsky Maydanskaya-style, ku di odên stroke contour reş. Em lê zêde bike ku bi vî rengî ya painting fikirandin wisa rêbaza ku overprinting.

Ev type of art bi kar tîne teknîka taybet ya painting free-circuit.

Em behsa vê type of painting e ne teseduf. Ew heta ku di salên 90'î de, bi berfirehî li Sovyetê saxtî. Li ser factory Ascension û pênc sed kes xebitî. Ji van,% 40 - ya hunermend stran painting, yên din - turners. Bi xweşî hatî ferhenga creatively dermankirin, laboratuar afirîner di fabrîkê de kar dikir. Products îxrackirin bo Dewletên Yekbûyî yên Amerîkayê û Ewropayê. Îro, bi adetên danîn di fabrîkaya pêş karsazên.

matryoshka majeste

Ne her tim evolutionarily hêvînin, painting Russian. Types ew carna ji nişkan qewimiye - ne ji "vêgavê". Ew bi destê ronîkirina yek a axayan creative Russian bipêşxistin. Ev bi matryoshka qewimî. Ew - ne Dahênerî tê kemala Russian.

Matryoshka li Rûsyayê di sedsala XIX li Sergiev Posad xuya bû. The a hevjîna hunermendê Sergei Vasilievich Malyutin 1898 anîn ji Japan hejmara Fukurumu zilamekî pîr, ku di çar fîgurên invests (di vê navê de, li gorî efsaneyê Japanese, cara yekem bi vî rengî hejmara kirin, keşîş Russian). Sergey "di Russian de," idea xwe reinterpreted. bû Ramanek tekûz hene - ji bo simulate a malbata tîpîk Russian. Navê WW wê li Rûsyayê populer bû. Li gel vê, wek ku min digot qey ez Milutin, bi navê malbatê Roman ji diya deng veda.

Sergey kesayetî pêşdarî ji heşt razemeniyên. The jin li pey keça xwe bi dîk reş, û piştre - kur î, nexwe - dîsa ji girl, hejmara heştan a baby bû. Turner Wood shape xwe machined VP Zvezdochkin. Painted hejmara ew Sergei Vasilievich.

Production ji dolls. cureyên painting

pêşangeha World li Parîsê - World dolls gel, naskirina wê ya dinyayê ya ku 1900, gava ku "derket derve" dide.

Gelo folk matryoshka art derbas? Jixwe di 1899, di tevahiya Sergiev Posad hilberînin dolls mêrekê nû: keç û jinan, pûsta, di kiras û pêşmalên û hîcab û sundresses bi selik, heywanên kedî, teyrên, flowers. Zagorski style (wek tê zanîn, Sergiev Posad Zagorsk de navê xwe) wêne, bal kişand ser detayên biçûk bi hev ketin.

Ji sala 1922 dolls nesting jî dest pê kir ji bo hilberîna li gundê Merinova li herêma Nîjnî Novgorod. The Turner herêmî Mayorov F. kirîna Sergius matryoshka, machined "xwe". Ew kesayetî ji keça xwe boyaxkirin. Merinovtsy zû hosta, hilberîna van daneyên kompleks. Merinovskaya matryoshka - tekez kir dibiriqe, çiqas bi kitekit kêmtir ji Zagorskaya.

Sêyemîn "spartinê ji dolls" Polkhovsky gundê Maidan, navdar û turners, û painting bû. Polkhovsky matryoshka xwedî taybetmendiyên xwe bi xwe:

- bêfêde, goga biçûk hatiye nivîsîn ji aliyê kesekî;

- cihê Dirûvê desmalê û xetên sundress (skirt), ji back to 2/3 matryoshka sor boyaxkirin (sor) an jî kesk. Color yek desmalê bi wî. Di eniya dolls nesting boyaxkirin a Grouse sorgulê-baxçehez. Terxankirî apron - ji stûyê erdê. apron Painting kom "di oval e." Di nîvê salên - eşkere şaxê rose, pel, berries. Şikl ye daisies dagirtin û bîr-min.

The herî zehmet di berhemęn ji Vyatka matryoshka bawer dikin ku pîşekarên herêmî inlay caw.

encamê de

painting art Russian wek form of art decorative li ser kevneşopiya folk kûr, li ser asta hişmendiya çi welatê, çi di malê de. Ku bi sedsalan ji jiyana ji bav û kalên me ve hatin têkildarkirin, da boyaxkirin tomar barekî hîs, bê pere, mirovahiyê, helwesteke afirîner ber bi jiyanê. Ew bi rastî jî dixemilînin jiyana mirovekî modern de, ew "Di nûçeyê de," hêmanên decoration ji cihê jiyanê hatine çêkirin bi muşteriyê.

painting Art jî jî hin devokên di jiyana me de, dera ku berdewamiya xwe ji Niştiman, li ser erkê gerdûnî mirovan ji her kesekî - ji bo ku jiyana xweşik li dora wan.